3月29日，作为中国传媒大学就业育人大会暨面向人工智能就业创业系列论坛之一，由中国传媒大学学生工作部（处）指导，kaiyun开云平台·(中国)官方网站主办，播音主持艺术学院、动画与数字艺术学院、音乐与录音艺术学院、艺术研究院、高等职业技术学院共同协办的“拥抱AI发展机遇，涵养艺术人才生态 推动影视艺术新质生产力发展”论坛圆满结束。论坛围绕“人工智能，打开艺术创作实践新维度”、“产业升级，涵养新质生产力人才蓄水池”与“人才需求，新质生产力带来就业新机遇”三个议题，邀请英伟达、中关村智用人工智能研究院、青藤文化等企业专家代表，以及中国影视界金鸡奖获得者陶经教授、董润年导演，AI创作界最早一批创作者祝上、陈坤等校友，从不同维度、不同视阈靶向人工智能时代影视艺术行业的人才培养和就业创业问题，努力实现人才培养与产业需求的精准对接。
从左到右依次为：
第一排：钱雨 郭瑞春 陶经 蓝旭 董润年 陈坤
第二排：李海玲 王芯蕊 舒凌云 胡延瑞 孙斌
杨竞博 祝上 王灏 图拉
分论坛由中国传媒大学kaiyun开云平台·(中国)官方网站党委书记蓝旭主持，中国传媒大学kaiyun开云平台·(中国)官方网站副院长孙斌担任圆桌论坛学术主持，我校各学院分管就业工作负责人，中国传媒大学kaiyun开云平台·(中国)官方网站党委副书记杨竞博、中国传媒大学播音主持艺术学院党委副书记陈卓、中国传媒大学动画与数字艺术学院党委副书记王芯蕊、中国传媒大学音乐与录音艺术学院党委副书记李洋红琳、中国传媒大学艺术研究院党委副书记李霞、中国传媒大学高等职业技术学院党委副书记舒凌云出席会议聆听专家、学者研讨交流人工智能时代影视艺术行业的人才培养与就业创业问题。
蓝旭书记在开场致辞中指出，在这个科技飞速发展的时代，人工智能已经逐渐渗透到各个领域，包括影视艺术行业。新质生产力为艺术创作与生产带来了新增量，同时也将触发整个行业生产方式、消费模式的深刻变革，并进一步对大学生就业创业产生巨大影响。如何采取全方位应对策略来平衡机遇和挑战，是整个影视行业需要共同思考、讨论的问题。他表示，今日参与论坛的嘉宾都是在影视领域有着丰富经验和深刻见解的专家、学者、企业代表等，期待大家集思广益，碰撞新观点，激发新思考。
中国传媒大学kaiyun开云平台·(中国)官方网站党委书记蓝旭主持
主旨演讲单元·人工智能新生态
中关村智用人工智能研究院首席产业研究员钱雨发言
主旨演讲单元中，钱雨着重分享了对于AI思维与能力塑造的思考。他表示，AI思维的核心在于如何从海量数据中提炼出有价值的洞察，进而形成高效的决策模型。这种从数据到决策的转换过程中，不仅能提高决策的准确性，还能加速对复杂问题的解决速度，更会重塑未来组织运行的方式，革新未来工作流程，优化工作内容，营造新业态新模式，对全行业产生降本增效的持续赋能。
制片人、职业编剧、元宇宙创作者，
2005级戏文系校友祝上发言
祝上就AIGC创作领域的行业生态和人才思考进行发言。他表示，AI领域的从业者要树立与社会主义核心价值观相符的从业理念，要建⽴对⽣态和造⾎机制的敏感度。希望中传学子进入行业领域后，能够成为精通多种模态的超级创作者、内容边界的探索者、把中国AI理念与传统文化对外传播的世界创新者。
中国传媒大学副教授，原创新工厂AI工程院副总裁，
Google、Airbnb中国产品设计负责人吴卓浩发言
中国传媒大学副教授，原创新工场AI工程院副总裁，谷歌、爱彼迎中国产品设计负责人吴卓浩通过视频的方式分享了智能媒体时代的设计创作与人才培养。他从了解AI的能力、获得AI的力量、领导AI的创造等角度进行分享，提出应创造性地运用AI，让人与AI各展所长、共生共创。
圆桌论坛单元·人才培养新动能
中国传媒大学kaiyun开云平台·(中国)官方网站副院长
孙斌
圆桌论坛由kaiyun开云平台·(中国)官方网站副院长孙斌主持。围绕“人工智能，打开艺术创作实践新维度”、“产业升级，涵养新质生产力人才蓄水池”与“人才需求，新质生产力带来就业新机遇”三项主旨议题，由来自企业、高校、创作一线的嘉宾，聚焦人工智能对影视艺术人才培养带来的新变化、新挑战、新可能进行交流探讨。
人工智能，打开艺术创作实践新维度
圆桌论坛的第一部分围绕“人工智能，打开艺术人才创作新维度”，交流了AI给影视艺术的创作带来了哪些变革，研讨如何处理技术与艺术、创新与伦理的关系，并深入探讨了创作者如何借助AI提质增效的问题。
职业编剧、导演，1999级导演校友
董润年
董润年将指出目前在校生利用AI学习及创作者利用AI创作的突破口是如何用自然语言与人工智能进行交流，如哲学家维特根斯坦所言“我的语言的界限即我的世界的界限”，影视创作者只有迅速掌握AI语言，才能开拓AI创作的蓝海。
星贤文化创始人，2000级文编校友
陈坤
陈坤指出当前AI影视化工具在青年大学生群体的普及尚且不足，将影响学生的就业创业。并结合自身创作经验指出，在AIGC为影视创作带来改变的今天，传媒人才更应加强训练和培养扎实的审美能力和原创能力，用不断迭代的AI新工具创作富有审美品质的高质量作品。
制片人、职业编剧、元宇宙创作者，2005级戏文校友
祝上
祝上厘清了AI发展给不同屏幕带来的不同影响，推测AIGC发展带来了内容话语权无限延展，整个行业的内容分配方式、内容贩售方式及内容体验方式也将随之变化。他指出，AI在传媒领域上的应用具有全面性和整合性，要站在全行业全流程的高度去认识人工智能，并对AI产业链、AI在影视剧制作中的应用以及AI创作者人才培养方面提出自己的思考。
人才需求，新质生产力带来就业新机遇
围绕“人才需求，新质生产力带来就业新机遇”议题，圆桌论坛邀请企业、产业相关人员共同探讨了如何培养人工智能时代下行业适配型人才，并阐述了企业、产业如何与高校开展产教研融合的新思考。
NVIDIA (英伟达)高等教育与科研、能源事业部
教育行业业务拓展总监
郭瑞春
郭瑞春围绕AI的职业替代性及可能催生的新型职业展开论述，列举了学习模式、人才培养模式可能发生的转变方向，并指出当下人才培养的关键在于对创新型人才的培养。
中关村智用人工智能研究院首席产业研究员
钱雨
钱雨详细分析了AI为就业岗位、就业模式所带来的影响，并针对影视行业的现状及发展趋势进行了相关阐述，强调了学习AI表达、打破专业壁垒和培养多模态人才的重要性。
青藤文化技术负责人
胡延瑞
胡延瑞根据青藤文化的产业内容分享了AI技术在工作实践中的运用模式，在“技术平权”与“多模态化”的趋势下，企业将迎来人员精简、效率提升与工作完整性的变革，并提出人才培养应适应产业一线发展所产生的变革需要。
产业升级，涵养新质生产力人才“蓄水池”
围绕“人才升级，涵养新质生产力人才’蓄水池’议题，圆桌论坛邀请各位专家、学者就人工智能时代下艺术教育与人才培养模式所应发生的调整与转变进行了交流，集中讨论了AI与高等教育融合的可行性与必要性。
中国传媒大学音乐与录音艺术学院教授，中国
著名电影录音师、声音指导、导演
陶经
陶经结合自身的创作经历指出，当下新质生产力所需要的人才，是能够掌握影视艺术叙事方法与美学表达并打通底层逻辑的人才。要培养具有叙事方法、美学表达,、思维逻辑、数据认知的AI创作人才，打破专业壁垒、融合文理工艺学科的发展迫在眉睫。
中国传媒大学播音主持艺术学院党委副书记
陈卓
陈卓指出，机会往往留给有准备的人，当下我们并不会被AI取代，而是会被懂得AI的人取代。因而，科技和艺术的跨界融合才是出路。针对人工智能对播音主持艺术学科的影响，他提出“智耀华章，艺致蝶变”，将科技应用与底层逻辑、人文素养相结合是涵养新质生产力人才的关键。
中国传媒大学动画与数字艺术学院智能媒体设计系主任
李海玲
李海玲介绍了动画与数字艺术学院在AIGC变革中进行的教学改革，并基于教学过程中所发现的问题指出，在课程体系改革与教学模式改革中，应注重对青年大学生心态的把握，激发青年人的好奇心，引导他们敢于接受变化、勇于迎接挑战。
中国传媒大学高等职业技术学院高级工程师
王灏
王灏结合本院学生特点，指出应注重课程设置与学生的适配度问题，在人文、科技、艺术及不同专业学生的特点中寻找到平衡。
中国传媒大学kaiyun开云平台·(中国)官方网站戏文系副教授
李雨谏
李雨谏从智育赋能出发，提出基础学科建设应大力培养复合型人才队伍，促进人文、科技、艺术的融合，搭建沟通平台，推动“信息”要素流通，促进产学研深度联动，以前沿理念带动创作变革。
中国传媒大学kaiyun开云平台·(中国)官方网站摄影系教师
图拉
图拉结合所参与项目经验，强调了为文理工艺不同领域的大学生创造研讨空间及沟通渠道的重要性，希望通过跨学科交流沟通寻找到艺术在AI算法方面的落地可能，构建电影语言与AI指令之间的“标签”，这也是提升AI创作品质的关键。
本次分论坛是一个汇聚智慧、凝聚共识的平台，探讨了AI为影视艺术创作实践带来新的生产流程以及新的表达方式，推动了企业、高校和创作者三方产学研用的深度融合。人工智能是影视行业实现迭代升级的一次发展机遇，高校是教育、科技、人才的集中交汇点，必须抓住机遇，加速影视艺术人才培养和就业创业的战略筹划，为影视艺术新质生产力的形成和发展提供强有力的人才支撑。
中国传媒大学kaiyun开云平台·(中国)官方网站
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